一个秋高气爽的周六，期待已久的百姓课堂水彩画课开班了。我满怀期待地来到了湘图百姓课堂的二楼教室，把画笔、颜料等物品摆放整齐，准备开始今天水彩画的学习。

开始上课了，只见讲台上的老师取出一张16开白纸，开始示范作画。这时，我认真地打量了一下授课老师：这教水彩画的老师姓李，20出头不到30岁的小伙子，白皙的脸上架着一副近视眼镜，说话文绉绉的，与我想象中那些挥毫泼墨，酣畅淋漓的画家比起来，真是大相径庭!

不禁在心里暗暗琢磨，跟他能学到什么吗？想到这里，学习水彩画的信心有点提不起来。又转念一想，哎，既然来了，姑且看看再说吧！

只见李老师将整张白纸浸泡在水里半小时。我不禁心生疑惑，浸泡这么长时间，那还不把纸给泡坏了?不理解!还有那作画的方法，怎么看怎么不像一个专业画家:拿一支尖头狼毫（就是小学生写大字的那种），随意蘸了些清水，就往那纸上好一番涂抹。弄的原来好端端一张白纸变得灰不灰白不白的。然后，再用笔蘸上一点土不土黄不黄的颜料，从右到左一路平抹过去，感觉跟小孩涂鸦差不多。我心想，这也叫艺术？

再一细看，老师作画是有原画作为母版的。我一边看一边比对，发现这老师画的跟原作相比较，无论是构图还是色彩，包括细节处理，都不大一样。这也太随意了吧!等到整幅画快要完成的时候，居然用小刀在那些树干上刮出一条条的白印子，说是光带!

整个作画过程中，老师还把纸拿起来，有意左右倾斜，让水在纸上流动。不知道的人还以为是玩小孩过家家!

老师作完自己的画，就离开讲台，到每个同学的座位上去指导大家了。这幅画由它就摆在那里。就像我们平时做馒头，让它自然发酵一样。

时间一分一秒过去，大约过了半小时，大家再聚拢来看那个画时，不禁唏嘘起来。呈现在大家眼前的，竟然是:蔚蓝色天空，飘几朵白云，远处的山峦在雾气的作用下忽隐忽现， 好一幅《春山晨雾图》!

原来，不是老师的方法怪，而是我没有理解到水彩画的特点:颜料与水混合以后，在水的作用下，向纸张的纤维里渗透、沉淀、漫延;同时大自然中的空气和阳光也会使它发生一些变化。起初色彩和物体的形状并不那么肯定，随着时间推移，纸张本身的毛细作用，还有空气和光照的作用，效果才逐渐显现。因此，在水分没有干透之前，你永远不知道这幅画最后的效果是怎么样的!

难怪有名人说过“永远不可能作出一模一样的画，就像世界上没有一模一样的人一样”，就是这个道理。

此刻，我想起了一句庄子的名句:化腐朽为神奇!

难道不是吗?

将乍一看来杂乱无章、不得要领的涂抹，假以时间，竟变得如此的美!这也许就是李老师的超群技艺和经验所赋予他的预见性，也是水彩画的魅力所在吧！

虽然只有短短一堂课，我似乎从中领悟到了什么……

湘图百姓课堂水彩画提高班  姬新民